loading ...
loading...

2007-06-08 | 经典电影《古墓丽影》简介与赏析

分享
 

《古墓丽影》

一【影片档案】:

中文名称:古墓丽影

英文名称:Tomb.Raider

资源类型:HDTV

版本:思路.720P.WMV-HD.全码DTS

出品公司:派拉蒙影业公司Paramount Pictures

首映日期:2001年6月15日

拍摄地区: 美国 英国 德国 日本

首映地点: 美国

编 剧:约翰·津曼  西蒙·韦斯特 

电影导演:西蒙·韦斯特 Simon West

电影主演:乔恩·沃伊特 Jon Voight

     安吉丽娜·朱莉 Angelina Jolie

     克里斯·巴里 Chris Barrie

语言:英语

类型: 冒险 动作 奇幻片

颜 色:彩色  

声 音:DTS环绕立体声

分 级:美国:PG-13   

片长: 101分钟

二 【剧情简介】

    劳拉-克劳福特出生于一个富有之家,父亲是有名的考古学家,她从小到大都过着上流社会无忧无虑的生活,是一所贵族学校的骄子。父亲在一次以外中不幸逝世,留下她一个人。由于父亲的影响,她对考古也产生了浓厚的兴趣,开始环游世界,到一些危险、神秘的地方寻找一些稀奇古怪的古物和被人遗忘的教堂和失传的帝国。

  正当三颗行星在天上排成一列时,劳拉卡芙特在他父亲寇伯爵二十年前挖掘古墓带回来的箱子里,找到一具神秘的时钟。

  多年前,她父亲曾跟她提到一个叫作光明会的神秘组织,这个组织一直在寻找一具古钟,他们相信这具古钟是打开时间和空间的钥匙,这把钥匙是一块结晶的陨石金属所铸成的三角形神秘物体,五千年前被用来消灭他们所有的敌人。由于这块三角形神秘物体威力无,古人为了不让它的力量危害到人类所以把这块三角形分成两半。一半在柬埔寨的神秘帝国;另一个在冰岛的一个叫“死亡之区”的地方。

  光明会想把这两半结合为一,光明会的始组将获得重生,人类的未来也将永远改变。四十八小时后,当行星完全排成一列,天空将出现日全蚀现象,而此时三角行的力量达到巅峰,如果错过这个时辰,就必须再等待另一个五千年。

  劳拉的父亲为了不让这个三角形神秘物体再被坏人所控制,所以留给了劳拉这个拯救人类的使命:必须在短短的两天内,先到柬埔寨的光舞墓,找到三角形其中的一半,然后再赶到西伯利亚的万影窟,找到另一半,然后将它们毁掉。

    所以,人类的命运操持在劳拉-克劳福特----这个21世纪的英雄、历史上最受欢迎的电影人物的手中。正所谓能力越大责任就越大.

    最终,劳拉终于得到了神器,防止了灾难的降临。在与光明会进行搏斗的过程中,她靠自己无所不能,桀骜不训,的性格战胜了光明会,并且靠三角行的力量见到了去世已久的父亲。 明白了与人类作对只有死路一条的道理。光明会也在相互残杀中一一丧生。

三 【影片鉴赏】:

    本片是根据1996年发布的电脑游戏《古墓丽影》改编而成,这部系列角色动作游戏曾风靡世界,大受欢迎,有着众多的“劳拉迷”,使得游戏女主角“劳拉-克劳福特”不仅仅只是一个游戏角色,而成了一个现实生活的公众人物。精明的好莱坞片商自然不会放弃这个赚钱的好机会,筹划将其搬上银幕。对于由谁来扮演劳拉,竞争者众多,剧组甚至在网上搞了一个征求“劳拉迷”意见的活动,最终确定了曾荣获奥斯卡金像奖的安吉丽娜-朱莉扮演电影版的劳拉。可以说这部让影迷及电脑游戏迷都望眼欲穿的大制作影片从筹拍、选角、拍摄制作过程中,始终吸引着全球游戏迷的目光,也成为了2001年最受影迷期待的影片之一。

《古墓丽影》在京还未上映,安吉丽娜-茱丽的名字就早已被观众所熟知。美国彩色宽银幕立体声故事片《古墓丽影》于2001年10月26日在北京上映。

    《古墓丽影》自2001年6月15日在美国上映以来在首映周以4800万美元拿下冠军,足见此款电子游戏影片的魅力。截至8月29日北美票房已达到3亿美元,连续3周居于票房的首位,女主角安吉丽娜-茱丽也因此成为好莱坞票房的一个保证.

主题:

    这部影片的主题似是而非,是把古典神话用“科学”加以重新诠释.总体说是一位女英雄拯救全人类的故事. 邪恶的科学家妄图找到某种宝物改变世界,好人自然不能让其得逞,于是双方上天入地大打出手.按照好人一定胜利,坏人一定失败的定律,所以可以说这部影片也是皆大欢喜.

看点:

    影片中有很多“好看”元素——首当其冲的当然是劳拉,桀骜不驯的神情,矫健的身手,紧身衣(当然不止紧身衣,窃以为那套斜露香肩的装束最漂亮),精良的武器,还有编导赋予的睿智;然后,还有机器人,炫目的特技,柬埔寨的神秘,西伯利亚的广漠冰寒,连多手石佛(还称不上千手佛)都从莲花宝座上走下来和人对打(虽然这些石头真是不堪一击),看上去道行高深的僧侣,还有神秘的小女孩茉莉花……

    在第一部中我最喜欢的镜头是时光倒流,鲍威尔掷向艾历斯的飞刀又飞回来,这个镜头酷肖《黑客帝国》中的子弹时间,不过是倒过来的,而在中途,劳拉把飞刀掰转方向,又刺回鲍威尔,真是慕容世家“以子之矛,攻子之盾”活生生地体现。

    当然,如果只是简单地将这些元素堆砌在一起,那和看风光片也没什么两样,提不起观众的兴趣,所以得有故事情节,有起伏,还得一波三折,有作为主线索的“全视之眼”和分放两地的三角形,有似是而非的理论支撑,有和好人势均力敌的奸角……看完后的感觉就是“卖力”,演员很卖力地演(包括美女拼命玩酷和坏人拼命地坏),导演很卖力地将精彩的画面一幕幕推上来,赏心悦目。我没玩过这个游戏,电影和游戏相比,应该是少了一点“紧张”、“刺激”、“扣人心弦”——不过电影是电影,和游戏不能相提并论。而且想必,游戏里的场面也有逊色之处。

场景描写:

    为了让《古》的“光舞墓”“万影窟”满足电子游戏迷的要求,剧组人员可以说费尽千辛万苦“光舞墓的外景选在中南半岛的柬埔寨拍摄,自从60年代的《一代豪杰》之后,就再也没有电影到柬埔寨出过外景。大家知道柬埔寨是中南半岛上最神秘的古国之一。吴哥王朝继承了高棉帝国的文化,曾经是九世纪到十四世纪。中南半岛最强盛的帝国。吴哥窟是吴哥王朝的产物。也是世界七大奇迹之一。经过多次的交流,柬埔寨政府终于同意让工作人员到吴哥窟取果,工作人员的拍摄器材和设备必须从泰国运送过来,但是因为打仗的关系,道路上都有炮弹和炮坑。剧组人员前进之前,必须依赖军队先进行扫雷。冰岛万影窟美景尽手眼底。“万影窟”的拍摄工作选在离冰岛首都雷克雅位克约五小时车程的渔港。冰岛的场景多半是在冰河以及充满浮冰的海面拍摄,这些浮冰的颜色从黑色到天蓝色都有。冰岛拥有各种令人赞叹的自然风景。包括火山,冰河,温泉,喷泉和瀑布。有些岛屿在冬天没有阳光,在夏天却没有夜晚。在冰岛拍摄“万影窟“需要人力和物力非常惊人。尤其要将150名工作人员安全的运到冰岛进行拍摄工作。工作人员抵达的前一天刮了一场暴风雨,把冰河上的雪都吹走,只留下一片冰,也把小路冲掉了一部分,虽然冰岛的风景实在令人惊叹,但是其中有个上身只穿背心。还得跳入河流中解救他的朋友亚力士。

    另一重要场景就是劳拉住的“寇氏庄园”。这样传统的英式豪宅拥有最先进的科技设备,特技动作演员在这里场景内,跟劳拉有许多精彩刺激的打斗场面,其中包括一场劳拉利用跳绳,从天花板上倒吊着,以优美的动作把敌人打的落花流水,“寇氏庄园”的外景是在哈特福郡的海特菲庄园拍摄,伦敦格林威治的皇家海军学院则是“光明会”的大会堂,这座从新翻修过的大会堂以华丽的巴洛克壁画著称。天花板上的壁画则是詹姆斯索希尔爵士的作品。

    另一重要场景就是劳拉住的“寇氏庄园”。这样传统的英式豪宅拥有最先进的科技设备,特技动作演员在这里场景内,跟劳拉有许多精彩刺激的打斗场面,其中包括一场劳拉利用跳绳,从天花板上倒吊着,以优美的动作把敌人打的落花流水,“寇氏庄园”的外景是在哈特福郡的海特菲庄园拍摄,伦敦格林威治的皇家海军学院则是“光明会”的大会堂,这座从新翻修过的大会堂以华丽的巴洛克壁画著称。

思路:

    这部影片改编自1996年大受全球电脑游戏迷的风靡世界的角色动作游戏《古墓丽影》的女英雄。故事的主人公劳拉不仅是一个知识丰富,职业高尚,敢于深入最危险刺激地带的考古专家,而且曲线玲珑摸样标致。拳打脚踢起来也勘称一流。《古墓丽影》还没有推出就博得靓打酷三合一,不容错过的好名声。上映以后4800万的票房收入,创下了电脑游戏改编成电影的记录中票房收入最高的一部,朱莉带着他的《古墓丽影》爬上了北美票房的最高点。打了一个和电影公司的预期相差不多的漂亮仗。派拉蒙影业公司在《古墓丽影》上砸钱多达1亿美圆。《古墓丽影》刷新了历史上女主角电影票房的新记录。副主席鲍伯·费德曼的话来说:是女版的印第安那﹒琼斯(《夺宝奇兵》的男主角)

音乐效果:

    《古墓丽影》电影音乐选用了当前在电子舞曲、嘻哈、ModernRock等乐界显赫有名的要角,选用许多知名电子音乐歌曲搭配。而超级摇滚乐团U2抽出他们新专辑排行最新单曲“Elevation”,特别为电影所作的版本的确为电影增添了光彩。大篇幅的运用爆炸,追车,打斗,动作来渲染。另外,电影中的配乐是《古墓丽影》游戏中音乐的原班制作队伍,这对电脑游戏玩家也是极具亲和力和吸引力的。

 四 【相关链接】

演员介绍:

主角安吉莉娜——朱莉

    朱莉1975年出生于美国加州洛杉矶。是奥斯卡影帝和金球影帝约-沃克的掌上明珠,2岁时父母离了婚,她自幼跟随母亲长大。 7岁时在其父主演的一部影片中出演角色。9岁时她学习表演,11岁时开始崇拜迈克尔·杰克逊,穿上钉满钉的皮夹克。20岁结婚。但不久她又离婚了。这次人生冲击中,对朱莉来说是一大警醒--她从此理解了她那贵为影帝的父亲约翰·沃特,父女俩相互扶持,朱莉开始敲好莱坞的门。在接手了一些反映平淡的影片后,1997年安吉丽娜终于因为在优秀的电视电影《乔治·沃莱斯》中演出乔治·沃莱斯的妻子而一鸣惊人,获得金球奖。紧接着她喜讯再至,一部HBO的《吉娅》又为她获得艾米奖提名。年轻的安吉丽娜从此名声鹊起,成为好莱坞后起之秀中的佼佼者。1999年的安吉丽娜可谓风头正足--她一口气拍了《空中塞车》、《拾骨者》和《移魂女郎》3部影片 。安吉丽娜把握各种不同角色的出色能力让观众赞不绝口,特别是她在《被骚扰的女孩》中的表演为她赢得金球奖最佳女配角和当年的奥斯卡最佳女配角奖。  长大后除了在表演训练班上课之外,还考进了纽约大学电视系。她曾在伦敦、纽约和洛杉矶当过职业模特,也在不少音乐电视影片中露脸,还以《风云传奇》和《霓裳情挑》获得金球奖最佳女配角和最佳女主角奖。2000年她凭《女生前走》勇夺72届奥斯卡与57届金球奖最佳女配角。

    26岁的安吉莉娜-朱莉去年曾因扮演一个精神病人而荣获奥斯卡奖的最佳女配角奖。后来又和尼古拉斯-凯奇(NicolasCage)配戏合演过《惊天动地60秒》(GoneinSixtySeconds),大大提升了她的知名度。不过,和现在这部《古墓丽影》相比,《惊天动地60秒》的首周票房才2400多万美元,这回她一人挑大梁单打独斗,反而吸引了两倍的收入,而且男性观众占了观众总数的一半以上

    改编自电脑游戏的《古墓丽影》,女主角劳拉是电游迷心中完美的女英雄,不仅知识丰富职业高尚(是敢于深入最危险刺激地带的考古专家),而且曲线玲珑模样标致,拳打脚踢起来也堪称身手一流。自从去年年底好莱坞宣布要将它搬上大银幕消息传开后,电脑游戏迷们莫不朝思暮想殷切期待,还没推出就已博得了“靓打酷三合为一、不容错过”的好名声。果然上周一上片,观众就报以热烈回应,4820万美元的票房收入,创下了电脑游戏改编成电影的纪录中,首周票房收入最高的一部。

    派拉蒙影业公司在《古墓丽影》上砸钱多达1亿美元,《古墓丽影》不负重托,刷新了史上女性主角电影票房的新纪录,引用派拉蒙副主席鲍伯.费德曼(RobFriedman)的话来说,不是印地安那-琼斯(《夺宝奇兵》男主角,曾有人将“劳拉”比作女版的“印地安那.琼斯”),却胜似印地安那-琼斯。费德曼在上周末的庆功会上还夸奖安吉莉娜-朱莉的反应力快得“令人狂喜”。 安吉丽娜的父亲、资深演员庄·沃伊特这次也亲自出马为宝贝女儿压阵,饰演片中劳拉的父亲。两位来自英国的演员丹尼尔·克雷格与伊恩·格雷在影片中出演男一号与反角一号,其中伊恩·格雷是英国著名的舞台剧、电影演员,好莱坞影星尼科尔·基德曼在伦敦首场舞台剧《蓝房间》就是由伊恩出任男主角。可为了这部由游戏改编的大片安吉丽娜-茱丽却吃了不少的苦:“我的体能经受了强大的考验,扮演这样一个电脑人物对我的要求比以前任何一部片子都要高。我每天要花5小时的时间在体能的训练上,目的就是要使自己和剧中人尽快接近。

主要作品:  

2001 原罪 (Original Sin)   

2000 极速60秒 (Gone in Sixty Seconds)   

2001 古墓丽影 (Tomb Raider)   

2000 精神受阻的姑娘 (Girl, Interrupted)、黑暗之舞(Dancing in the Dark)、致命60秒(Gone in Sixty Seconds)  

1999 人骨拼图 (Bone Collector, The)、《移魂女郎》(Girl, Interrupted)、1999《空中塞车》(Pushing Tin)、《拾骨者》(The Bone Collector)  

1998《随心所欲》(Playing by Heart)、

1998《吉娅》(Gia)  

1996《无证可寻》(Without Evidence)、

1996《摩哈维的月亮》(Mojave Moon)  

1995《骇客》(Hackers)  

1993《电子人2》(Cyborg)   

获奖情况:  

2000 奥斯卡最佳女配角奖《移魂女郎》  

   金球奖最佳女配角奖《移魂女郎》  

1999 金球奖最佳电视迷你影集女主角《霓裳情挑》  

   艾美奖最佳女主角提名《霓裳情挑》  

1998 美国国家评论报最佳演技突破奖《随心所欲》  

   艾美奖最佳女主角提名《George Wallace》  

   金球奖最佳迷你电视女主角《George Wallace》  

乔恩-沃伊特

    乔恩-沃伊特(Jon Voight)与大多数好莱坞明星一样,演艺事业起步于舞台和电视。他所不同的是很快就受到了学院的认可,四获奥斯卡奖提名,一次封王。他与女儿安吉丽娜-朱莉(Angelina Jolie)的张狂、性感不同,他更多的是一种沉稳与儒雅,好似一瓶美酒,越久越淳,侵入心脾。他有着强壮的体魄、开朗的性格、富有魅力的个性,是当代美国人梦想的化身。

  1938年12月29日,乔恩-沃伊特出生于美国纽约州扬克斯(Yonkers),是一位捷克裔美国高尔夫球迷的儿子。他从小生性腼腆,但却爱上了表演艺术,他还在高中和天主教大学上学时就活跃于学生戏剧界。1960年毕业于天主教大学,并开始向邻居幼儿园老师桑福德-迈斯勒(Sanford Meisner)悄悄学习表演,并于这一年在纽约牡蛎剧场(Oysters)进行了他第一场非百老汇喜剧的表演。人们对他在这场表演中的评论是好象'既不会走,也不会讲话'。幸运的是,他坚持了下去,后在'纽约社区剧团'接受表演训练。1961年,他在百老汇名躁一时的歌舞剧《音乐之声》(“The Sound of Music”)中饰演一个歌手角色。由于天生具有北欧血统,相貌英俊,所以他一直在一些电视连续剧中担任配角。1966年,他参加了加州全国莎士比亚节。第二年,由于他在《那个夏天》(“That Summer”)和《那个秋天》(“That Fall”)中的出色表演而获得了世界戏剧奖(Theatre World Award)。

  1967年,沃伊特上演了他的银幕处女作,在被誉为“新西部片旗手”的约翰-斯特奇斯(John Sturges)执导的西部片《龙虎山大决斗》(“Hour of the Gun”)中饰演一个土匪小角色。接着他出演了讽刺片《勇敢的弗兰克》(“Fearless Frank”)。1969,沃伊特主演了奥斯卡金牌导演约翰-施莱辛格(John Schlesinger)的剧情片《午夜牛郎》(“Midnight Cowboy”),在剧中饰演了一个梦想到纽约挣大钱的大眼睛皮条客乔-巴克(Joe Buck),作为新人的沃伊特将精力旺盛的得克萨斯州青年巴克塑造得栩栩如生,而一夜成名。此片的成功使他被授予纽约影评协会和全美影评协会的最佳男演员奖,并首次获得了第42届奥斯卡奖最佳男主角提名。这也将他的二部60年代中期拍摄而从未发行过的影片迅速推向市场。

  进入70年代,他的片约不断。但是他拒绝接受那些只注重青春和相貌的影片。相反他选择了一些具有挑战性的角色,如德国金像奖导演迈克-尼科尔斯(Mike Nichols)执导的黑色反战喜剧片《第22条军规》(“Catch-22”,1970)中的陆军军官米洛,《革命者》(“The Revolutionary”,1970)中的政治活动家A,而1972年约翰-保曼(John Boorman)执导的冒险惊悚片《激流四勇士》(“Deliverance”)中那个自私自利的艾德-金特里(Ed Gentry)则是他早期最被人看好的角色之一。

    1978年,沃伊特在哈尔-阿什比(Hal Ashby)执导的战争剧情片《归家》(“Coming Home”)中塑造了一个越南战场上归来的伤兵路克-马丁(Luke Martin)。影片探讨越战给美国人带来的微妙影响,具有相当高的代表性。沃伊特片中的戏绝大多数是在轮椅上拍摄的,但由于他较好地把握了路克-马丁这个人物身残,但头脑清晰、毅力惊人、浑身充满活力的性格特征,因而演来挥洒自如。从而使他获得了1978年第31届戛纳电影节和1979年第36届金球奖、第51届奥斯卡三项最佳男主角的桂冠。从影十年,即获影帝称号,一时傲视众雄,赞誉不断。

     80年代和90年代,沃伊特更致力于各种社会政治活动,拍电影的时间越来越少了。1983年他拍摄的《五口之家》(“Table for Five”)使他成为了票房上的明星。1985年,他又在苏联导演安德里-康查罗夫斯基(Andrei Konchalovsky)执导的冒险动作巨片《暴走列车》(“Runaway Train”)中饰演罪犯曼尼,出色的表演,再次获得第58届奥斯卡最佳男主角提名。1990年又推出了《永恒》(“Eternity”),他还在该片中担任了编剧。这部影片讲述的是一个电视记者的故事,他试图揭露政府的腐败行为,并爱上了一个模特,碰巧这个模特也是他想要爆光的这支力量的工具。此片一直没有广泛发行,但是其内容充分反映了沃伊特的世界观。这以后他参加了一系列的电视片拍摄工作。

    90年代后期,他先是推出了迈克尔-曼(Michael Mann)的动作惊险片《热力》(“Heat”,1995),这是一部十分卖座的警匪动作片,影片对人物的内心世界有着深入的探索和展示。由奥斯卡影帝艾尔-帕西诺(Al Pacino)和罗伯特-德尼罗(Robert De Niro)主演,加上沃伊特,此片有三位奥斯卡影帝加盟,难怪如此卖座。接下来,1996年,沃伊特又与汤姆-克鲁斯(Tom Cruise)合演了另一部卖座大片----由布赖恩-德帕尔马(Brian De Palma)执导的冒险片《碟中碟》(“Mission:Impossible”),在剧中饰演叛徒吉姆(Jim)。1997年,沃伊特一口气上映了数部具有一定影响力的影片:路易斯-罗萨(Luis Llosa)的恐怖惊悚片《狂蟒之灾》(“Anaconda”)、名导奥利弗-斯通(Oliver Stone)的惊悚片《U形转弯》(“U-Turn”)、戴维-霍根(David Hogan)的动作片《一号通缉令》(“Most Wanted”)和大导演弗朗西斯-福特-科波拉(Francis Ford Coppola)的讽刺片《播雨者》(“The Rainmaker”),这些影片是既叫座又叫好,显示了沃伊特的演绎功力和影响力。

    1998年,沃伊特在托尼-斯科特(Tony Scott)执导的动作惊悚片《全民公敌》(“Enemy Of The State”)中饰演美国安全局的情报头子托马斯(Thomas),与威尔-史密斯(Will Smith)和吉恩-哈克曼(Gene Hackman)联袂出演。本片着重描写了政府官员滥用权力腐败黑幕,利用高科技的手法将层出不穷的跟踪与反跟踪演示得让人眼界大开。1999年,沃伊特又在布莱恩-罗宾斯(Brian Robbins)执导的剧情片《球队的荣耀》(“Varsity Blues”)中饰演作风严厉的铁血足球教练巴德(Bud)。这是一部迎合美国青少年的口味的影片,通过一个高中美式足球队的故事,将他们的喜怒哀乐及二代人所不同的观念进行了诠释,体现了所谓的'美国精神',因而赢得了年轻一代影迷的青睐。

    2001年,沃伊特参加了迈克尔-贝(Michael Bay)执导的史诗战争巨片《珍珠港》(“Pearl Harbor”)的拍摄,从吉恩-哈克曼手中争得罗斯福总统的角色,尝试了一回当总统的经历。之后,他又与女儿安吉丽娜-朱莉合作推出了西蒙-韦斯特(Simon West)执导的动作惊险片《古墓丽影》(“Lara Croft: Tomb Raider”)。影片改编自著名的流行电脑游戏《古墓丽影》,他在剧中饰演劳拉的父亲考古学家克罗夫特(Croft)公爵。接着,他在本-斯蒂勒(Ben Stiller)执导的男模喜剧片《祖兰德》(“Zoolander”)中有令人忍俊不禁的表演。

    2001年,沃伊特最精彩的表演是在迈克尔-曼导演的传记片《拳王阿里》(“Ali”)中,他在剧中饰演长期与阿里合作的王牌评论员霍华德-科塞尔(Howard Cosell),与威尔-史密斯一起共同演绎了传奇拳王穆罕默德-阿里在60、70年代拳坛上的拼搏历程,将这一位美国体育史上最伟大的斗士人生轨迹再在于银幕之上。他因此片的精彩表现获得了奥斯卡奖最佳男配角提名。

    乔恩-沃伊特的第一任妻子是1962年结婚的劳里-彼得斯(Lauri Peters),后两人于1967年离婚。第二任妻子马奇琳-伯特兰(Marcheline Bertrand)1973年与沃伊特结合,5年后又各奔东西。但生有两个孩子:安吉丽娜-朱莉和詹姆斯-黑文(James Haven)。其中的安吉丽娜-朱莉子承父业,在银幕上的风头绝不亚于沃伊特,频频爆光媒体的安吉丽娜-朱莉大有青出于蓝而胜于蓝之势。

获奖记录:

2002年因《拳王阿里》获第74届奥斯卡奖最佳男配角提名

1986年因《暴走列车》获第58届奥斯卡奖最佳男主角提名

1986年因《暴走列车》获第43届金球奖最佳男主角奖(剧情类)

1979年因《归家》获第51届奥斯卡最佳男主角奖

1979年因《归家》获第36届金球奖最佳男主角奖(剧情类)

1978年因《归家》获第31届戛纳电影节最佳男演员奖

1970年因《午夜牛郎》获第42届奥斯卡奖最佳男主角提名

1970年因《午夜牛郎》获第27届金球奖最有前途新人奖

1970年因《午夜牛郎》获第23届英国电影学院最有前途新人奖

1970年因《午夜牛郎》获全美影评协会的最佳男演员奖

1970年因《午夜牛郎》获纽约影评协会最佳男主角奖

导演介绍:

西蒙·韦斯特 Simon West

西蒙韦斯特出生与1961年的英国,是好莱坞近来以罕见速度窜红的导演,1997年因导演<空中监狱>而一举成名,之后又执导了剧情力作<将军的女儿>,<古墓丽影>, <来电惊魂>等。

    他出生在大不列颠,在 bbc电视台开始了其演艺生涯,在   BBC担任剪辑工作的四年间,他制作了一大批获奖作品,其中包括英国影视学院奖的纪录片《如此监狱》和剧情片《漏雨的小屋》

    1985年,韦离开了BBC成了一名自由人,他自编子导了一部三十分钟的影片《多莉矛盾》,受到英国艺术委员会的好评,随后他答应水银灯唱片公司,执导MTV和广告,1987年蒙特克斯音乐节上获最佳MTV奖。

 

由于他在事业上的出色表现,以及他的商业号召力,水银灯唱片公司将他调到洛杉机公司拍片,一年后他又跳槽到水平影片公司,并为公司赢得两项大奖:一是嘎纳国际广告节的金狮奖,另一个是小恺撒奖。

    1993年,他加入卫星电影公司,继续从事广告拍摄工作,这时他的客户包括雪碧,伏特公司,百威啤酒,来勒啤酒这样的大公司.他拍摄的百事可乐广告在1995年美国超级杯最受欢迎广告观众评选中获奖。并获得嘎纳金狮奖和西里欧奖,在这年的广告拍摄中,韦斯特几年包揽了广告世界的所有大奖。所以,电影一上映就已经成为了一部探险类的经典之作。

    导演西蒙-韦斯特要茱丽改进的地方太多了,对于电脑人物的研究他有一套自己的思路。他让茱丽穿上黑色外套、高筒靴,长发披肩。茱丽对自己能够出演这个杰出的游戏人物感到由衷的喜悦。导演也对她赞不绝口:“她是我惟一中意的人选,她与劳拉的气质实在是太吻合了。她的身姿十分优美,也善于和他人合作,是个性格顽强的姑娘。”

    《古墓丽影》中大篇幅渲染的爆炸、追车、打斗和动作吗?MTV般的风格、酷炫的造型、风格化的打斗,是导演西蒙·维斯特的标志特色,虽然并不见得得到媒体好评,却也算是自成一派。

西蒙·韦斯特 Simon West作品列表:(一共 14 个作品)

1、作为导演西蒙·韦斯特 Simon West的作品(数量:7)

1997年《空中监狱》  惊天动地  /罪犯的空中之旅   /空中囚犯   Con Air

将军的女儿  /  西点揭密 The General's Daughter

古墓丽影/     古墓奇兵  /  盗墓者罗拉  Lara Croft: Tomb Raider

The Sailmaker

Keen Eddie

RPM

陌生来电/    惊呼狂叫 When a Stranger Calls

2、作为演员 西蒙·韦斯特 Simon West的作品 (数量:2)

娃娃战争 Swallows and Amazons

Conversations with Jerry Bruckheimer

3、作为编剧西蒙·韦斯特 Simon West的作品 (数量:1)

古墓丽影/古墓奇兵/盗墓者罗拉 Lara Croft: Tomb Raider

4、作为制片人西蒙·韦斯特 Simon West的作品 (数量:4)

黑鹰计划 Black Hawk Down

The Sailmaker

Harry Green and Eugene"

"Keen Eddie"

十大奇幻电影音乐

第1名《星球大战》

    《星球前传2》刚刚上映,其成就如何尚难断定,但我们可以肯定地说,乔治·卢卡斯编导的《星球大战》系列是一则神奇的现代神话故事。他曾缔造电影史上最高票房纪录,还获得了大把的奥斯卡奖提名。《星球大战》场面宏大无比,场景设计精妙,服装奇巧艳丽,运用了各种高科技手法,难怪影迷们一直趋之若骛。卢卡斯以音乐串连整个星际大战的组曲,他指出六部影片在性质上会有某种共鸣,并刻意地重复使用一些音乐曲调,同时他也在故事的布局上设计出某些相似性,如本片中安纳金的故事与原三部曲中路克的故事极为相似。

第2名《哈里·波特》

    《哈里·波特》无疑是历史上最成功的儿童影片之一。虽然影片跟原著小说亦步亦趋,但那神奇的魅力也被成功地“克隆”过来,吸引成千上万的孩子涌进了电影院。电影音乐巨匠约翰·威廉斯为《哈利·波特与魔法石》施展音乐魔法,努力地彩绘着洋溢想象力因子的冒险传奇色彩,管弦交响乐明暗之间的层次感、活泼神采与瑰丽风雅音质随处都是。无论在格局、气氛的调度斟酌,约翰·威廉斯的精细手工为好莱坞再添一篇美丽的冒险童话。文字可以给人们提供充分的想象空间,因而电影可能无论多么努力,都无法达到人们想象中的瑰丽与魔幻,总会让人有些失望。当然影片最主要的是视觉效果,这一点做好了,影片就会成功大半。而这正是好莱坞的拿手好戏。

第3名《魔戒》

    托尔金的巨著《魔戒》三部曲终于搬上了大银幕,中国观众也有幸在大屏幕上一睹其风采。首部曲完美地再现了原著中描绘的神话世界,而为这部充满魔幻风格的史诗巨片担任配乐工作的霍华德·肖亦为自己的音乐生涯添上了最灿烂的一笔。音乐以神圣壮阔的大合唱揭开这段冒险传奇史诗,并从擅长的惊悚气氛堆积功力之中,释放出耸动、憾人的宏伟气势,激荡一波又一波的磅礴狂潮,跟着影片的辽阔视野与浩然排场,扬起个人创作生涯最具野心的英雄交响诗。

第4名《古墓丽影》

    作为电脑游戏转移电影银幕的最成功范例之一,《古墓丽影》电影一上映就已经成为一部探险类的经典之作。《古墓丽影》电影音乐选用了当前在电子舞曲、嘻哈、ModernRock等乐界显赫有名的要角,选用许多知名电子音乐歌曲搭配。而超级摇滚乐团U2抽出他们新专辑排行最新单曲“Elevation”,特别为电影所作的版本的确为电影增添了光彩。。

第5名《木乃伊归来》

    《木乃伊归来》耗资1亿美元,由原班人员制作,不论是情节还是特效,都秉承了上集的风格,制片人希望它能比首集“更壮观、更紧张、更搞笑、更好看”。从公映后的反应看,他们真的成功了。当大多数影片的续集囿于首集的阴影中时,《木乃伊归来》用北美地区的3亿美元票房证明了自身的实力。在音乐上,除了保留上一集的埃及音乐色彩同时,还加大了人声的比重,以呈现一种磅礴的史诗气度。进行曲式的战斗主题突出了影片华丽的冒险色彩,集结悬疑、神秘、古代文明,甚至千军万马的壮观场面,气势磅礴。

第6名《人猿星球》

    近两年,神奇的幻想类影片越来越热,比如最近上映的《蜘蛛侠》、《星战前传2》都是超越现实的想象佳作,这些电影使我们超脱于俗世尘嚣,体验非凡的激情,难怪会受到持续的欢迎。同时我们也会注意到,奇幻影片中的配乐常能起到烘云托月的作用,进一步强化影片的恢弘气势。日前美国娱乐网站选出十部奇幻影片的优秀配乐,让我们一起在乐声轰鸣中展开幻想的翅膀吧。

第7名《最终幻想》

    耗资一亿美元以上拍摄成本的《最终幻想》,是改编自畅销同名电玩的电脑动画影片,以前所未有的技术,描绘出栩栩如生的动画人物,影片呈现出令人意想不到的视觉效果。本片由两届奥斯卡提名的作曲家艾略特·高登泰担纲作曲,优美的新潮主义风格,让冰冷的科幻电影,也能透露出温暖浪漫的人性。为反映这部史诗般巨作,配合片中紧凑的情节、绚丽的画面,艾略特·高登泰用他带有神秘色彩的音符大加渲染。同时他又是一个多面手,诡秘的音调中又透着几分浪漫、温柔。

第8名《蝙蝠侠》

    作为由一部畅销漫画改编而成的电影,影片的剧情自然十分吸引人。而影片最大的卖点,恐怕还是在与主角的魔幻造型和奇妙的道具,而电影配乐则赋予这些东西的灵性。而电影主题音乐带人置身于漆黑的传奇夜晚,蝙蝠侠从天而降。整部音乐作品很有气势,可以堪乘美国风格电影音乐的代表作。

将蝙蝠侠这位集正义、力量、勇敢、激情于一身的传奇英雄的全新形象展现在观众面前,其中音乐的推动力功不可没。

第9名《异形》

    科幻片永远是商业电影的排头兵,而科幻片中又有很大部分是以人类向外太空向宇宙深处的探索,与外星生物的接触为主要描述的内容。这其中更多的将外星生物对地球对人类的侵略与敌对为主。斗争与战争更富有刺激性,同时也很容易让身为地球人类的观众产生一种认同心理,吸引注意力和产生观赏兴趣。影片《异形》系列算得上是这一类电影中的经典之作,影片的配乐充满了悬疑、紧张的气氛,让人身临其境。

第10名《变相怪杰》

    这是金·凯瑞的大作,奥斯卡获奖影片。该片使他真正成为一名超级巨星。色彩灿烂耀目的美术设计、出神入化的电脑特技、配合上金凯瑞夸张、喜剧感十足的表演,使本片仿如热带浪漫风情下的成人童话,教人乐不可支。导演查尔斯·拉塞尔的最大贡献则是掌握住热闹的节奏,使故事以绝无冷场的方式向前推展。其中以音乐以南美风格的桑巴最为精彩,也让金·凯瑞过足了爵士舞王的瘾。

分享 分享 |  评论 (1) |  阅读 (?)  |  固定链接 |  类别 (影视文学) |  发表于 12:58  | 最后修改于 2007-06-10 16:30
搜狐博客温馨提示:搜狐博客官方不会要求参加活动的各位博友缴纳任何的手续费用。请勿轻信留言、评论中的中奖信息,更不要拨打陌生电话及向陌生帐户汇款,谨防受骗!识别更多网络骗术,请 点击查看详情
正在读取评论信息...
您还未登录,只能匿名发表评论。或者您可以 登录 后发表。
 
  *中国人爱国心,搜狗输入法爱国主题皮肤下载>>
表  情:
加载中...
回复通知: 同时用小纸条通知对方该回复